Sources païennes et influence calviniste dans les chœurs de la tragédie Aman (1604) d’Antoine de Montchrestien
[FRA]
Résumé. Si la redécouverte du théâtre antique en France s’accompagne d’un regain d’intérêt pour la réflexion théorique sur le genre tragique, les écrits des auteurs français du XVIe siècle abordant ce sujet n’accordent qu’une place succincte au rôle et aux caractéristiques du chœur, élément pourtant spécifique de la tragédie humaniste. L’analyse des chœurs de la tragédie Aman de Montchrestien révèle leur conformité aux préceptes alors énoncés et inspirés des modèles offerts par les Anciens, notamment les œuvres de Sénèque et l’Ars Poetica d’Horace. Dans cette étude, nous nous proposons de retracer les influences à la croisée desquelles l’auteur a composé les chœurs de son adaptation du livre d’Esther: sources classiques et scripturaires s’y mêlent comme de coutume à l’époque dans une tragédie biblique, mais leur identification va nous permettre d’y déceler en filigrane l’empreinte de certains écrits de Calvin, ainsi que d’établir l’identité des choreutes dans l’univers de la pièce. Nous nous pencherons également sur le rôle dramaturgique que Montchrestien leur attribue suivant qu’ils se situent en fin ou en cours d’acte. Enfin, nous interrogerons la possibilité de leur mise en musique et l’étude des paraphrases de deux psaumes, destinées au chant, nous conduira à jeter un nouvel éclairage sur la confession religieuse du dramaturge normand.
Mots-clés : Antoine de Montchrestien ; tragédie humaniste ; chœurs ; doctrine calviniste.
[ENG]
Abstract. While the rediscovery of ancient theatre in France was accompanied by a renewed interest in theoretical reflection on the tragic genre, the writings of sixteenth-century French authors on this subject give only a brief place to the role and characteristics of the chorus, which was nevertheless a specific element of humanist tragedy. The analysis of the choruses of the tragedy Aman de Montchrestien reveals both their conformity to the precepts enunciated at the time, and their inspiration by the models offered by the Ancients, in particular the works of Seneca and the Ars Poetica of Horace. In this paper, we propose visiting the crossroads of influences at which the author composed the choruses of his adaptation of the Book of Esther: classical and scriptural sources are mixed, as was usual at the time, in a biblical tragedy, but their identification will allow us to detect the imprint of some of Calvin’s writings, as well as to establish the identity of the choruses in the context the play. We will also look at the dramaturgical role that Montchrestien assigns to these choruses, depending on whether they are at the end or during the act. Finally, we will question the possibility of setting them to music, and the study of the paraphrases of two psalms, intended for singing, will lead us to shed new light on the religious confession of the Norman playwright.
Keywords : Antoine de Montchrestien ; Renaissance Humanist Tragedy ; Chorus ; Calvinist doctrine.